全球化语境的朝鲜艺术输出
包贵韬(学者\策展人)
2020年以来“新冠”疫情的全球性传播，导致世界面临着前所未有的挑战，抗疫成为人类社会的关键词。在这样一个大的历史背景下，朝鲜对外宣布国内没有新冠疫情的同时，以最严格的闭关措施来进一步展开防疫工作。这一举措至今已近两年的时间。对于国际社会而言，这一期间的朝鲜究竟是一个什么状况?只有等待日后更多了解的机会了。从朝鲜几乎完全中断与外界的各种联系至今，曾经源源不断的艺术输出也完全终止。现在看，这种暂且中止，似乎并没有对朝鲜艺术在全球化第二大艺术品市场的各种推广产生太大影响。
原因有二，一是过去三十年的朝鲜艺术输出，集中于中国方向，所以足够的存量资源仍可持续发力于消费市场。二是部分专业机构已经从做大批量作品的低端销售，转向推广真正意义上代表当下朝鲜艺术价值的少部分画家。由此，机构不再强力追求销售数量，而转向和专业藏家共建未来发展空间。事实上疫情按下朝鲜艺术输出的暂停键，为进一步清晰朝鲜艺术的价值和走向，带来了探讨和思考的空间，有益于朝鲜艺术国际化的行稳致远。
朝鲜艺术输出作为国际艺术的交流现象，与我们一般情况下的认知有很大不同，是一种现在看来独有的亚洲艺术史现象，这一现象清晰区分为朝鲜的国内现象部分，和输出后的国际化现场状况。其艺术品输出的流程，也与国际艺术品交流的基本规律不同。应该说，朝鲜艺术输出，可以分为三个几乎不衔接的部分在运作之中。首先是朝鲜艺术家在国内或短时在中国的创作活动，这是一种基本上不明显对接外界反馈的“生产”部分。艺术家们只管画便是。
第二是各种拥有边境贸易渠道的人士、机构，把这些作品源源不断地组织到中国，并以尽可能快的速度找到下家。这些中间渠道只考虑如何快速运营，从不做长远打算或对艺术家的市场予以关注。第三则是部分专业机构立足长远为其选出的艺术家，做市场规划，努力把真正代表当代朝鲜艺术价值的艺术家保护好并推广到位。而大部分机构则将之作为边贸项目的“物美价廉”处理掉。并不关心艺术家是否具有价值，以作品好不好卖作为唯一判断标尺。由此，朝鲜艺术输出就是建立在这样一种“各自为战”的断裂带上，实现了三十年的可持续性。
作为艺术创作的主体，朝鲜艺术家基本上不回馈、呼应艺术品市场的各种声音，他们似乎做到了两耳不闻窗外事的状态，只需不断地创作出作品即可。一方面，朝鲜艺术家不断创作着立足现实语境的作品，并认为他们的创作及特点，正是值得骄傲之处。这种感受的生成源于他们自身的认识，同时也从市场对其创作的需求和销售建立信心。他们负责画、市场有人销的事实，某种程度上也影响了朝鲜画家对真实的“市场需求”的误判。
