刘骁纯先生的刘氏语录
刘骁纯先生逝世三周年之际，我仅代表我的家人向刘先生致以深切的缅怀。怀念父亲恩师对于石头娃的教导，没有这三年的醍醐灌顶，父亲石头娃也走不到如今的水墨艺术的高度。
刚开始，我对刘老师的印象仅限于知名学者，是父亲的老师。但是随着对父亲艺术的不断深入探索和研究，父亲反复提及刘老师的每一段文字的重要性，我才开始慢慢认识到刘先生对于中国水墨画如何走向现代起着决定性的高度。
随着茯茶镇石头娃工作室的建立，我不得不一次又一次给观众解读父亲的作品。在他的第三展厅就有刘先生对于中国历代山水大家的总结，中国山水画发展，近现代在山水领域有二十二位高峰：齐白石的“恭笔大写意”;黄宾虹的“纵笔大写意”;傅抱石的“散峰皴”;黄秋园的“宋元复古”;石壶的“童真稚拙”;赵望云的“现实主义”;石鲁的“丁字头皴”“颤笔法”和张大千的“大泼彩”;刘知白的“随意透明法”;到后来潘天寿的“线的概括”;陆俨少的“转笔法”;李可染的“积墨法”;林风眠的“粉画水墨”;刘海粟的“大红大绿”;赖少其的“枯笔重彩”;董欣宾的“中锋用笔;赵无极的“新宋元法”;朱德群的“色彩抽象”;姚庆章的“玻璃橱窗”;吴冠中的“新文人风景画”;黎雄才的“松林”;刘国松的“撕纸法”。随后，又有了，关山月的“黎派山水”、方济众的“陕南生活”、何海霞的“青绿山水”、罗平安的“点子地毯”、贾又福的“水墨设计”太行山脉、周韶华的“大山水”、崔如琢的“大文人画”、吴毅的“仿蓝瑛蛋窝皴”、晁海的“墨团子”雕塑、程大利的“古意山水”、张大石头的“指画山水”、王金岭的“才情西岳”、崔振宽的“枯线构成”、樊洲的“线的编织”、卢禹舜的“焦点重彩”、何加林的“小桥流水”……
每个人用一句话总结，这是对中国水墨艺术中，山水篇的高度总结，更是纲领性文件。可以说开历史之先河，是中国水墨画山水篇的永恒经典之作。字字千金，无法更改，也为中国水墨艺术指明了道路。
刘氏语录，看似平淡无奇，其实是刘先生一生的对艺术批评的贡献。它需要我们逐字逐句的一句一句琢磨，体会，并运用于艺术的实践中。艺术家不能光靠自我感悟来完成艺术作品，这样的艺术作品过于自我，缺乏鸿篇巨制，缺乏对整个艺术史进行理性批判与思考。只有艺术批评与艺术家的艺术活动实践相结合，艺术家才走完了完整的艺术生命，成为艺术历史长河中永不坠落的星。
刘骁纯先生的刘氏语录，是跨越时代的经典之作，也是我们中国当代艺术批评家、理论家对于世界人类的贡献。石头娃与刘骁纯先生，亦师亦友，一个理论无敌，一个知行合一，将中国大写意水墨推向了顶峰。伯牙与子期，知音难寻，这是中国当代水墨艺术对于世界艺术史的贡献，也是中国画如何完成转型、走向现代最美的答卷。
刘先生虽然已经故去，但是刘氏精神仍然值得我们学习与追寻，人的一生终将归零，愿我们所有的艺术同道者，都将自己的精神自我内化于笔端，成就中国的水墨丹青!
——子山
水墨批评大家刘骁纯永在我心中
刘骁纯先生是中国水墨评论界首席，在80年代90年代我经常拜访刘骁纯老师，他对我的作品提出最重要的指导：就是画要有点醉意更好，他主张超写意和书写性，先生遍览群书美学触角相当敏锐和超前，他最后对中国画艺术留言即是：中国传统水墨艺术要吸收西方艺术的抽象及色彩融和，才能突破中国水墨艺术的高度。往事如宏，在此深深敬重刘骁纯先生的大度高尚的伟大人格魅力永远记在我的心里。
